yutaka hirasaka 「breath」 ギタリストyutaka hirasakaが、2023年7月に自主リリースしたカセットです。 ※2014年にリリースした作品の再発 ※レターパックは時間指定できませんのでご了承ください。 [フォーマット] カセットテープ [発売日] 2023年07月07日 [規格品番] KYEO-005 [レーベル] Keep Your Eyes Open Records [SKU] 2050268745081

ギタリストyutaka hirasakaさんとベーシストyusuke kuraharaさんコラボレーションアルバムが到着しました。 yusuke kuraharaさんが活動の拠点とする熊本にて製作された本作。 東京在住のyutaka hirasakaさんらしいビートにyusuke kuharaさんのベースが絡み合う、都会的な雰囲気と自然の雄大さを兼ね備えたかのような心地よいアルバムです。 ※レターパックは時間指定できませんのでご了承ください。 yutaka hirasaka, yusuke kurahara yhyk yhyk = yutaka hirasaka, yusuke kurahara Track. 01 Realize 02 Hike 03 Yamame 1 04 Ubuyama Time 05 Friendship 06 Yamame 2 07 In The Cedar Forest 08 Morning at Maruka 09 Yamame 3 10 Wakka 11 Seseragi Artwork : @date_u1 Label : @beatsupply [フォーマット] カセットテープ [発売日] 2024 [レーベル] Beatsupply

ギタリストyutaka hirasakaさんのニューアルバムが到着しました。 穏やかな一枚。 これぞyutaka hirasakaと言いたくなる必聴盤です。 hirasakaさんらしいギターの音色とビートは、体に染み入ること間違いなし。 カセットの色はお選びいただけませんので、ご了承ください。 ※レターパックは時間指定できませんのでご了承ください。 Track. 1.Entropy 03:36 2.Go On 02:58 3.Lucky 03:13 4.Anything Else 02:27 5.Recover 03:06 6.Gold 03:36 7.The Way 03:27 8.What It Takes 02:07 9.Ethos 03:16 10.Ain't No Way 03:31 Artwork by Satsuki Shibuya [フォーマット] カセットテープ [発売日] 2024/10/11 [レーベル] Inner Ocean Records

ギタリストyutaka hirasakaさんのニューアルバム(LP)が到着しました。 秋の夜長に聴きたい穏やかな一枚。 これぞyutaka hirasakaと言いたくなる必聴盤です。 hirasakaさんらしいギターの音色とビートは、体に染み入ること間違いなし。 限定200 オープンプライス Track. 1.Entropy 03:36 2.Go On 02:58 3.Lucky 03:13 4.Anything Else 02:27 5.Recover 03:06 6.Gold 03:36 7.The Way 03:27 8.What It Takes 02:07 9.Ethos 03:16 10.Ain't No Way 03:31 Artwork by Satsuki Shibuya [フォーマット] カセットテープ [発売日] 2024/10/11 [レーベル] Inner Ocean Records

「HOUSE 2」 都築まゆ美 2022年 キャンバス　アクリル 10号 発送まで、休廊日を除いた2-3日を頂戴しております。 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。 都築まゆ美 細密な鉛筆画を版とする独特な手法でアナログ×デジタル版画のリソグラフ作品を制作。人物、建物、植物など身の回りにある日常的な物事をモチーフにして、日常からこぼれ落ちる感情や記憶を描いています。 常に作品の根底にあるテーマは両義性です。 「明るい柔らかな色彩とそこはかとない暗さ」や「日常と非日常」といった両義的なイメージを作品の中に共存させています。 それにより、あらゆるものが持っている相反する2つの側面の存在を認めながら、その狭間で上手くバランスをとって生きている私達の、日々の小さな緊張感のようなものを表現しています。 本の装画をはじめエディトリアルを中心としたイラストレーション、油彩画、布製の壁掛けオブジェFabric trophyの制作販売など、様々な創作活動をしています。武蔵野美術大学工芸工業デザイン学科

「Who was there I」 リソグラフ作品8枚 作品サイズ：A5サイズ(21cm×14.8cm) ケースサイズ：21.2cm×15.5cm 限定100組　エディションナンバー・サイン入り （ナンバーとサインはケースに記入しています） いつかそこにいたけれど
もうそこにはいない誰か
⁡
記憶や夢の中の人物や風景のように
いつもと変わらないのにどこか非現実的で
幻想的な光景を描いています
⁡
これまでのリソグラフの作品を小さくして
改めてリソグラフで数量限定印刷をした作品集です
片面印刷で綴じていないので
ピンナップや額装などお好きな方法で
リソグラフ作品の色彩と質感をお楽しみください _______________________________________ 都築まゆ美 細密な鉛筆画を版とする独特な手法でアナログ×デジタル版画のリソグラフ作品を制作。人物、建物、植物など身の回りにある日常的な物事をモチーフにして、日常からこぼれ落ちる感情や記憶を描いています。 常に作品の根底にあるテーマは両義性です。 「明るい柔らかな色彩とそこはかとない暗さ」や「日常と非日常」といった両義的なイメージを作品の中に共存させています。 それにより、あらゆるものが持っている相反する2つの側面の存在を認めながら、その狭間で上手くバランスをとって生きている私達の、日々の小さな緊張感のようなものを表現しています。 本の装画をはじめエディトリアルを中心としたイラストレーション、油彩画、布製の壁掛けオブジェFabric trophyの制作販売など、様々な創作活動をしています。武蔵野美術大学工芸工業デザイン学科

「Who was there II」 リソグラフ作品8枚 作品サイズ：A5サイズ(21cm×14.8cm) ケースサイズ：21.2cm×15.5cm 限定100組　エディションナンバー・サイン入り （ナンバーとサインはケースに記入しています） いつかそこにいたけれど
もうそこにはいない誰か
⁡
記憶や夢の中の人物や風景のように
いつもと変わらないのにどこか非現実的で
幻想的な光景を描いています
⁡
これまでのリソグラフの作品を小さくして
改めてリソグラフで数量限定印刷をした作品集です
片面印刷で綴じていないので
ピンナップや額装などお好きな方法で
リソグラフ作品の色彩と質感をお楽しみください _______________________________________ 都築まゆ美 細密な鉛筆画を版とする独特な手法でアナログ×デジタル版画のリソグラフ作品を制作。人物、建物、植物など身の回りにある日常的な物事をモチーフにして、日常からこぼれ落ちる感情や記憶を描いています。 常に作品の根底にあるテーマは両義性です。 「明るい柔らかな色彩とそこはかとない暗さ」や「日常と非日常」といった両義的なイメージを作品の中に共存させています。 それにより、あらゆるものが持っている相反する2つの側面の存在を認めながら、その狭間で上手くバランスをとって生きている私達の、日々の小さな緊張感のようなものを表現しています。 本の装画をはじめエディトリアルを中心としたイラストレーション、油彩画、布製の壁掛けオブジェFabric trophyの制作販売など、様々な創作活動をしています。武蔵野美術大学工芸工業デザイン学科

Satoshi Yoshida 2025年 キャンバス　アクリル S4号 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ その土地に感じられる 独特の雰囲気の事を 「ゲニウス・ロキ」という。 割と広く使われている言葉で、 古くはローマ神話の守護精霊の事を指したり、 地霊と呼ばれたりもする。 現代では建築用語が専らだ。 本来は明らかな土地の特質を持つものに　 それが付与されるようであるが 何度も何度も通り 何度も何度も眼にする場所や建物には そうした存在が、影が薄くとも 遍在しているように思える。 日々、造形の認識を新たにする事と かすかな存在とが混じり合う事。 絵画という領域でそれが どこまで対象化できるのだろうか。 吉田諭史 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 吉田諭史 | SATOSHI YOSHIDA 自宅からおよそ半径1キロメートルの中にある風景を、独自の視点で切り抜き捉えた作品の製作を続けている吉田諭史さん。 その繊細な眼差しは、身近なところにある美しさを私たちに気づかせ、その情緒あふれる描写は、時にノスタルジックな思いを呼び起こします。 このテーマへの取り組みは高く評価されています。 1986年生まれ　埼玉県在住 武蔵野美術大学大学院　造形研究科美術専攻油絵コース修了　 2001年　公募麓原会展　奨励賞　（現在会員） 2002年　水彩連盟展展　入選　入選（03年） 2003年　埼玉県北展　知事賞（当時の最年少記録）埼玉県展　入選 2007年　白日会　入選、群馬県展　佳作賞 2012年　世界絵画大賞展　マルマン賞　本江邦夫審査員賞（14年） 2015年　月刊美術の窓　5月号新人特集にて編集部が選ぶ新人に選出 2020年　かわうそ画廊主催　かわうそ新人賞2020　審査員特別賞 2023年　プラチナアート大賞展2023　奨励賞 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

Satoshi Yoshida 2024年 キャンバス　アクリル S4号 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ その土地に感じられる 独特の雰囲気の事を 「ゲニウス・ロキ」という。 割と広く使われている言葉で、 古くはローマ神話の守護精霊の事を指したり、 地霊と呼ばれたりもする。 現代では建築用語が専らだ。 本来は明らかな土地の特質を持つものに　 それが付与されるようであるが 何度も何度も通り 何度も何度も眼にする場所や建物には そうした存在が、影が薄くとも 遍在しているように思える。 日々、造形の認識を新たにする事と かすかな存在とが混じり合う事。 絵画という領域でそれが どこまで対象化できるのだろうか。 吉田諭史 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 吉田諭史 | SATOSHI YOSHIDA 自宅からおよそ半径1キロメートルの中にある風景を、独自の視点で切り抜き捉えた作品の製作を続けている吉田諭史さん。 その繊細な眼差しは、身近なところにある美しさを私たちに気づかせ、その情緒あふれる描写は、時にノスタルジックな思いを呼び起こします。 このテーマへの取り組みは高く評価されています。 1986年生まれ　埼玉県在住 武蔵野美術大学大学院　造形研究科美術専攻油絵コース修了　 2001年　公募麓原会展　奨励賞　（現在会員） 2002年　水彩連盟展展　入選　入選（03年） 2003年　埼玉県北展　知事賞（当時の最年少記録）埼玉県展　入選 2007年　白日会　入選、群馬県展　佳作賞 2012年　世界絵画大賞展　マルマン賞　本江邦夫審査員賞（14年） 2015年　月刊美術の窓　5月号新人特集にて編集部が選ぶ新人に選出 2020年　かわうそ画廊主催　かわうそ新人賞2020　審査員特別賞 2023年　プラチナアート大賞展2023　奨励賞 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

Satoshi Yoshida 2023年 キャンバス　アクリル P6号 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ その土地に感じられる 独特の雰囲気の事を 「ゲニウス・ロキ」という。 割と広く使われている言葉で、 古くはローマ神話の守護精霊の事を指したり、 地霊と呼ばれたりもする。 現代では建築用語が専らだ。 本来は明らかな土地の特質を持つものに　 それが付与されるようであるが 何度も何度も通り 何度も何度も眼にする場所や建物には そうした存在が、影が薄くとも 遍在しているように思える。 日々、造形の認識を新たにする事と かすかな存在とが混じり合う事。 絵画という領域でそれが どこまで対象化できるのだろうか。 吉田諭史 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 吉田諭史 | SATOSHI YOSHIDA 自宅からおよそ半径1キロメートルの中にある風景を、独自の視点で切り抜き捉えた作品の製作を続けている吉田諭史さん。 その繊細な眼差しは、身近なところにある美しさを私たちに気づかせ、その情緒あふれる描写は、時にノスタルジックな思いを呼び起こします。 このテーマへの取り組みは高く評価されています。 1986年生まれ　埼玉県在住 武蔵野美術大学大学院　造形研究科美術専攻油絵コース修了　 2001年　公募麓原会展　奨励賞　（現在会員） 2002年　水彩連盟展展　入選　入選（03年） 2003年　埼玉県北展　知事賞（当時の最年少記録）埼玉県展　入選 2007年　白日会　入選、群馬県展　佳作賞 2012年　世界絵画大賞展　マルマン賞　本江邦夫審査員賞（14年） 2015年　月刊美術の窓　5月号新人特集にて編集部が選ぶ新人に選出 2020年　かわうそ画廊主催　かわうそ新人賞2020　審査員特別賞 2023年　プラチナアート大賞展2023　奨励賞 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

Satoshi Yoshida 2021年 キャンバス　アクリル P6号 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ その土地に感じられる 独特の雰囲気の事を 「ゲニウス・ロキ」という。 割と広く使われている言葉で、 古くはローマ神話の守護精霊の事を指したり、 地霊と呼ばれたりもする。 現代では建築用語が専らだ。 本来は明らかな土地の特質を持つものに　 それが付与されるようであるが 何度も何度も通り 何度も何度も眼にする場所や建物には そうした存在が、影が薄くとも 遍在しているように思える。 日々、造形の認識を新たにする事と かすかな存在とが混じり合う事。 絵画という領域でそれが どこまで対象化できるのだろうか。 吉田諭史 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 吉田諭史 | SATOSHI YOSHIDA 自宅からおよそ半径1キロメートルの中にある風景を、独自の視点で切り抜き捉えた作品の製作を続けている吉田諭史さん。 その繊細な眼差しは、身近なところにある美しさを私たちに気づかせ、その情緒あふれる描写は、時にノスタルジックな思いを呼び起こします。 このテーマへの取り組みは高く評価されています。 1986年生まれ　埼玉県在住 武蔵野美術大学大学院　造形研究科美術専攻油絵コース修了　 2001年　公募麓原会展　奨励賞　（現在会員） 2002年　水彩連盟展展　入選　入選（03年） 2003年　埼玉県北展　知事賞（当時の最年少記録）埼玉県展　入選 2007年　白日会　入選、群馬県展　佳作賞 2012年　世界絵画大賞展　マルマン賞　本江邦夫審査員賞（14年） 2015年　月刊美術の窓　5月号新人特集にて編集部が選ぶ新人に選出 2020年　かわうそ画廊主催　かわうそ新人賞2020　審査員特別賞 2023年　プラチナアート大賞展2023　奨励賞 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿

Satoshi Yoshida 2024年 キャンバス　アクリル SM　(サムホール) 発送まで、休廊日を除いた2-3日を頂戴しております。 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。

櫻井八つ　 「透明の生き物」i 約375x490mm フレームサイズ：約470x620mm 支持体：オリジナル手漉き紙 画材：蜜蝋（着色にクレヨン） 送料に梱包代も含まれています。 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。 「透明の生き物」 海中の捕食者は、目の焦点を合わせる機構を持たない固定焦点なので、透明の生き物は気づかれにくく逃れやすいと言われていますが、人間の目は焦点を調整することが出来るので、人間にとっては「透明なモノ」としてその存在を確認できる事になります。 見る者によって存在の有無が生じている、なんて曖昧な世界に生きているのだろうと思います。 _____________________________________________________________________ 櫻井 八つ　YATTSU Sakurai 古紙を漉き直し、庭で精製した蜜蝋を使い描いています。 湿度で変形・融点約62度。気候危機の中、生物と共に朽ちる絵画でもあります。 この絵が溶けて無くならない世界、つまり私たち生物も存在し続けられる世界を願いながらその問いかけと共に、脳と心と身体と取り巻く環境との繋がりについて関心があるので、日常の些細な違和感を元に考察し描き起こします。 1981 年 埼玉県生まれ 在住 2004 年 多摩美術大学造形表現学部デザイン科卒 ______________________________________________________________________

櫻井八つ　 「透明の生き物」o フレームサイズ：約85x123mm 支持体：オリジナル手漉き紙 画材：蜜蝋（着色にクレヨン） 会期中は店頭販売を優先いたします。 発送は会期終了後2-3日頂戴しております。 送料に梱包代も含まれています。 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。 「透明の生き物」 海中の捕食者は、目の焦点を合わせる機構を持たない固定焦点なので、透明の生き物は気づかれにくく逃れやすいと言われていますが、人間の目は焦点を調整することが出来るので、人間にとっては「透明なモノ」としてその存在を確認できる事になります。 見る者によって存在の有無が生じている、なんて曖昧な世界に生きているのだろうと思います。 _____________________________________________________________________ 櫻井 八つ　YATTSU Sakurai 古紙を漉き直し、庭で精製した蜜蝋を使い描いています。 湿度で変形・融点約62度。気候危機の中、生物と共に朽ちる絵画でもあります。 この絵が溶けて無くならない世界、つまり私たち生物も存在し続けられる世界を願いながらその問いかけと共に、脳と心と身体と取り巻く環境との繋がりについて関心があるので、日常の些細な違和感を元に考察し描き起こします。 1981 年 埼玉県生まれ 在住 2004 年 多摩美術大学造形表現学部デザイン科卒 ______________________________________________________________________

櫻井八つ　 「透明の生き物」e フレームサイズ：約85x123mm 支持体：オリジナル手漉き紙 画材：蜜蝋（着色にクレヨン） 会期中は店頭販売を優先いたします。 発送は会期終了後2-3日頂戴しております。 送料に梱包代も含まれています。 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。 「透明の生き物」 海中の捕食者は、目の焦点を合わせる機構を持たない固定焦点なので、透明の生き物は気づかれにくく逃れやすいと言われていますが、人間の目は焦点を調整することが出来るので、人間にとっては「透明なモノ」としてその存在を確認できる事になります。 見る者によって存在の有無が生じている、なんて曖昧な世界に生きているのだろうと思います。 _____________________________________________________________________ 櫻井 八つ　YATTSU Sakurai 古紙を漉き直し、庭で精製した蜜蝋を使い描いています。 湿度で変形・融点約62度。気候危機の中、生物と共に朽ちる絵画でもあります。 この絵が溶けて無くならない世界、つまり私たち生物も存在し続けられる世界を願いながらその問いかけと共に、脳と心と身体と取り巻く環境との繋がりについて関心があるので、日常の些細な違和感を元に考察し描き起こします。 1981 年 埼玉県生まれ 在住 2004 年 多摩美術大学造形表現学部デザイン科卒 ______________________________________________________________________

櫻井八つ　 「透明の生き物」a フレームサイズ：約85x123mm 支持体：オリジナル手漉き紙 画材：蜜蝋（着色にクレヨン） 会期中は店頭販売を優先いたします。 発送は会期終了後2-3日頂戴しております。 送料に梱包代も含まれています。 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。 「透明の生き物」 海中の捕食者は、目の焦点を合わせる機構を持たない固定焦点なので、透明の生き物は気づかれにくく逃れやすいと言われていますが、人間の目は焦点を調整することが出来るので、人間にとっては「透明なモノ」としてその存在を確認できる事になります。 見る者によって存在の有無が生じている、なんて曖昧な世界に生きているのだろうと思います。 _____________________________________________________________________ 櫻井 八つ　YATTSU Sakurai 古紙を漉き直し、庭で精製した蜜蝋を使い描いています。 湿度で変形・融点約62度。気候危機の中、生物と共に朽ちる絵画でもあります。 この絵が溶けて無くならない世界、つまり私たち生物も存在し続けられる世界を願いながらその問いかけと共に、脳と心と身体と取り巻く環境との繋がりについて関心があるので、日常の些細な違和感を元に考察し描き起こします。 1981 年 埼玉県生まれ 在住 2004 年 多摩美術大学造形表現学部デザイン科卒 ______________________________________________________________________

櫻井八つ　 絵本「どこかにある 誰も知らない 小さな国のお話」 田崎麻衣子・文 八つ・絵 21x14.8cm 26p 表紙片観音 売り上げの半分を、がん関連の寄付にあてています 2021年 国立がん研究センター 2024年 京都大学がん免疫治療研究基金

JUN KANEKO 高さ 60cm　幅 15cm 　奥行 3.5cm 多少の誤差はご容赦ください。 発送まで、休廊日を除いた2-3日を頂戴しております。 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。 JUN KANEKO 1976年生まれ　福島市在住 歪んだ弱々しい無数の線でチクチク描いたものたちは、どこか一箇所でも切れてしまうと簡単に崩壊してしまう危うさがある一方、集まることで強さを増し、その集合は美しい紋様を生み出すこともできます。 その美しさは家族との日常、地域との繋がり、暮らしを装う喜びや、痛み、それらを受け入れる日々の記録と言えるかもしれません。

JUN KANEKO 高さ 51cm　幅 36cm 　奥行 2cm 多少の誤差はご容赦ください。 発送まで、休廊日を除いた2-3日を頂戴しております。 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。 JUN KANEKO 1976年生まれ　福島市在住 歪んだ弱々しい無数の線でチクチク描いたものたちは、どこか一箇所でも切れてしまうと簡単に崩壊してしまう危うさがある一方、集まることで強さを増し、その集合は美しい紋様を生み出すこともできます。 その美しさは家族との日常、地域との繋がり、暮らしを装う喜びや、痛み、それらを受け入れる日々の記録と言えるかもしれません。

JUN KANEKO 高さ 13cm　幅 9cm 　奥行 4cm 多少の誤差はご容赦ください。 発送まで、休廊日を除いた2-3日を頂戴しております。 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。 JUN KANEKO 1976年生まれ　福島市在住 歪んだ弱々しい無数の線でチクチク描いたものたちは、どこか一箇所でも切れてしまうと簡単に崩壊してしまう危うさがある一方、集まることで強さを増し、その集合は美しい紋様を生み出すこともできます。 その美しさは家族との日常、地域との繋がり、暮らしを装う喜びや、痛み、それらを受け入れる日々の記録と言えるかもしれません。

JUN KANEKO ECHO GALLERYにて行われた「JUN KANEKO WORKS　POP-UP」限定で制作したポストカードの原画です。 3作品セットでの販売です。 高さ 9.5cm　幅 13cm 　奥行 4cm 多少の誤差はご容赦ください。 発送まで、休廊日を除いた2-3日を頂戴しております。 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。 JUN KANEKO 1976年生まれ　福島市在住 歪んだ弱々しい無数の線でチクチク描いたものたちは、どこか一箇所でも切れてしまうと簡単に崩壊してしまう危うさがある一方、集まることで強さを増し、その集合は美しい紋様を生み出すこともできます。 その美しさは家族との日常、地域との繋がり、暮らしを装う喜びや、痛み、それらを受け入れる日々の記録と言えるかもしれません。

JUN KANEKOさん初の作品集です。 ECHO GALLERY限定のポストカード付きです。 2種類ございます。お間違い無いよう画像をご確認の上、お求めくださいますようお願いいたします。 “JUN KANEKO WORKS” by JUN KANEKO/金子潤 ⁡ 10.5 × 14.8 cm / 256頁 / ハードカバー ISBN:978-4-908749-48-3 ブックデザイン：YOHEI ISHIMARU TAKAHITO HIRATA／TANG DENG CO., LTD. 渋谷区上原1-32-18 小林ビル3F 151-0064 東京都渋谷区上原1-32-18 小林ビル3F - 10.5 × 14.8 cm / 256 papes / Hardcover ISBN:978-4-908749-48-3 BOOK DESIGNED BY YOHEI ISHIMARU PUBLISHED BY TAKAHITO HIRATA/TANG DENG CO., LTD. 1-32-18 Kobayashi Bld.3F Uehara Shibuya-ku, TOKYO 151-0064

JUN KANEKOさん初の作品集です。 ECHO GALLERY限定のポストカード付きです。 2種類ございます。お間違い無いよう画像をご確認の上、お求めくださいますようお願いいたします。 “JUN KANEKO WORKS” by JUN KANEKO/金子潤 ⁡ 10.5 × 14.8 cm / 256頁 / ハードカバー ISBN:978-4-908749-48-3 ブックデザイン：YOHEI ISHIMARU TAKAHITO HIRATA／TANG DENG CO., LTD. 渋谷区上原1-32-18 小林ビル3F 151-0064 東京都渋谷区上原1-32-18 小林ビル3F - 10.5 × 14.8 cm / 256 papes / Hardcover ISBN:978-4-908749-48-3 BOOK DESIGNED BY YOHEI ISHIMARU PUBLISHED BY TAKAHITO HIRATA/TANG DENG CO., LTD. 1-32-18 Kobayashi Bld.3F Uehara Shibuya-ku, TOKYO 151-0064

作品集「 Lithograph Works 1983 -2023」 松村誠一 2024年 21.0 x 27.0cm 80pages 「Apple Apple」 リトグラフ　20.6 x 26.6cm エディションナンバー・直筆サイン入り 発送まで、休廊日を除いた2-3日を頂戴しております。 環境により実物と色味が違う可能性があります。 他の画像ご希望の場合はお気軽にお問い合わせくださいませ。 松村誠一 1958年生まれ　埼玉県在住 現代社会に生きる人間の心象風景を具現化する事をテーマにリトグラフによる 版画表現（アルミ版を使用した金属平板）で作品を制作している。 日本版画協会会員　版画学会会員　群馬版画家協会理事 1982年　日本版画協会展（以降毎年出品　’86準会員推挙　’02会員推挙　東京都美術館） 1985年　多摩美術大学大学院美術研究科修了 1988年　昭和63年度文化庁芸術家国内研修員 1990年　高知国際版画トリエンナーレ（’93佳作賞　いの町上野博物館） 2023年　松村 誠一展 -迷宮のアルゴリズム- (群馬 富岡製糸場西置繭所) その他、個展・グループ展多数開催